Dikumpulkan di pasar media Kosta Rika, para pemimpin industri Amerika Latin mengambil suhu adegan film independen di wilayah tersebut, memperbesar bagaimana cara berhasil memasuki pasar besar seperti AS dan Eropa, serta bagaimana mendorong dan menumbuhkan industri yang sedang berkembang lokal.
Produser Lynette Coll (“In the Summers”) berbicara tentang label mulai film Luz pada tahun 2024 setelah bertahun -tahun bekerja di dalam sistem studio di AS dan menyadari bahwa “kisah -kisah orang Latin, di dalam Amerika Latin dan AS, jangan menceritakan perspektif yang benar.” “Itu selalu stereotip, dan mereka memberi kita lebih sedikit uang untuk membuat film dan tidak memasarkannya. Kami berdua berhenti dari pekerjaan kami untuk memulai perusahaan untuk membuat film dari perspektif komunitas Amerika Latin dan juga untuk menyatukan AS dan Amerika Latin.”
“Dalam konteks ini, ini adalah pertarungan yang konstan, setidaknya bagi kita,” tambah produser. “Bagi kami, ini tentang bagaimana menceritakan kisah di tingkat penulis, tetapi itu juga bisa komersial. Di AS, jika Anda ingin memasuki pasar, itu 80% dalam bahasa Inggris, 20% dalam bahasa Spanyol. Tujuannya 60-40, tetapi pasar masih tidak mengerti, dan jika Anda ingin memasuki pasar dalam bahasa Spanyol, Anda harus dari Amerika Latin.”
Coll juga menyoroti masalah yang sering disebutkan ketika datang ke proyek-proyek Amerika Latin di pasar non-Latin Amerika: persepsi wilayah budaya sebagai massa yang homogen. “Latin tidak semuanya orang Meksiko. Kami berasal dari banyak negara, dengan banyak cerita dan banyak mitologi. Ini adalah pendidikan konstan dari penonton, studio, pembeli, dan bahkan teater. Kami menang, tetapi melalui langkah -langkah kecil.”
Karina Avellán Troz, co-sutradara di Pacifica Gray, salah satu perusahaan distribusi independen terbesar di Kosta Rika (“Benih ara suci,” “Evil tidak ada”), menyoroti bagaimana konteks di Amerika Tengah-dan secara lebih luas di Amerika Latin-telah berubah dalam 13 tahun sejak ia meluncurkan label. “Dalam lima tahun terakhir khususnya, bioskop yang kami buat di negara kami adalah bioskop yang sepenuhnya berada di pasar internasional.”
Atas perkenan Rafa Sales Ross
“[In the early 2000s] Kami mulai mengembangkan cerita kami dan, tiba -tiba pada tahun 2019, kami memiliki film dari Amerika Tengah di Berlin dan satu di Cannes, dan setiap tahun sejak kami memiliki setidaknya satu film Amerika Tengah dalam sebuah karya internasional besar, “tambahnya.” Dalam hal bioskop dan bakat daerah kami, ini telah mengkonfigurasi ulang cara kami berpikir tentang bioskop kami dan dan bakat regional kami, ini telah mengkonfigurasi ulang cara kami berpikir tentang bioskop kami dan dan bakat regional kami, ini telah mengkonfigurasi ulang cara kami berpikir tentang bioskop kami dan dan bakat regional kami, ini telah mengkonfigurasi ulang cara kami memikirkan biosk [that] telah membuka banyak pintu. ”
Namun, Avellán dengan cepat menunjukkan bagaimana pandemi meredupkan gelombang ini, menyebut dua tahun itu sebagai “bom di banyak negara di wilayah tersebut.” “Sesuatu seperti ini memiliki efek komersial tetapi juga budaya. Penonton telah melalui waktu yang sangat penting dalam hidup mereka tanpa bisa pergi ke bioskop. Pengalaman itu berubah, dan kami tidak dapat menyangkalnya.”
Coll juga berbicara tentang efek pandemi, mengklaim bahwa, jika “di musim panas” telah dibuat sebelum periode itu, memenangkan penghargaan besar seperti Hadiah Grand Jury AS – dramatis di Sundance “akan berarti perang penawaran.”
“Sangat sulit bagi kami untuk menjual film,” tambahnya. “Semua orang melihatnya, tetapi memberi tahu kami bahwa mereka tidak tahu bagaimana cara menjual filmnya. Saya seperti: Bagaimana Anda tidak tahu bagaimana cara menjual film ini? Anda memiliki ‘Minari,’ ‘Moonlight,’ ‘Aftersun.’ Itu sangat mirip dengan film -film ini.
Produser menyebutkan bagaimana dia percaya kunci untuk membuat film Latin otentik hari ini – atau membuat film apa pun sebagai pembuat film independen – adalah untuk berkompromi. Coll saat ini sedang mengerjakan “El Sombreron,” sebuah film baru oleh sutradara “La Llorona” Jairo Bustamante yang dibintangi Edgar Ramírez dan Adria Arjona. Produser itu menyebutkan bagaimana Bustamante ingin merekam film dalam bahasa Spanyol tetapi juga bersikeras dalam casting Arjona dan, dengan Coll menjadi teman baik dengan yang terakhir, dia tahu aktor itu tidak akan membuat film sepenuhnya dalam bahasa Spanyol pada saat ini dalam karirnya yang meningkat.
“Kami meyakinkannya untuk membuat film 80% dalam bahasa Inggris dan 20% dalam bahasa Spanyol,” kenangnya. “Jairo juga ingin membuat film di Guatemala, tetapi ini adalah proyek yang sangat besar, epik, dan para pemodal tidak mengerti bagaimana membuat film sebesar ini di Guatemala, jadi Jairo memutuskan untuk tidak merekamnya di Guatemala tetapi Anda ingin membuat aktor dari negara itu.
Avellán menggemakan produsen sementara juga menambahkan bahwa elemen kunci untuk mempertahankan industri indie di negara-negara seperti Kosta Rika dapat memanfaatkan dana nasional dari negara-negara penghasil bersama. Dengan Nathalie álvarez Mesé “Clara Sola,” Avellán mendapat dukungan dari Institut Film Swedia, yang mensponsori pemutaran untuk pemrogram festival di seluruh Eropa – film ini pada akhirnya akan mendaratkan slot premier fortnight sutradara yang didambakan – serta mendukung biaya perjalanan untuk bakat selama kedai.
“Hal -hal ini bermuara pada investasi dan visi suatu negara,” tambah eksekutif. “Tahun ini, program media Kosta Rika memahami bahwa penting untuk mendukung sirkulasi film -film Amerika Latin di wilayah ini, jadi hal -hal terjadi karena kerja keras dan bakat kami, tetapi juga karena dukungan institusional.”
