Lalo Schifrin, komposer pemenang Grammy dari “Mission: Impossible” dan skor film termasuk “Cool Hand Luke,” “Dirty Harry” dan “Bullitt,” meninggal Kamis karena komplikasi karena pneumonia. Dia berusia 93 tahun.
Musisi Argentina adalah yang pertama menerapkan berbagai ide musik untuk skor film dan TV, dari jazz dan rock hingga teknik penulisan orkestra yang lebih modern dan kompleks. Kemajuannya adalah tahun 1960 -an dan 70 -an, ketika ia menghasilkan beberapa skor film dan TV yang sekarang dianggap klasik.
Pada bulan November 2018, Schifrin menjadi komposer ketiga dalam sejarah Academy of Motion Pictures Arts & Sciences untuk menerima Oscar kehormatan. Clint Eastwood, untuk siapa Schifrin menyusun delapan skor, membuat presentasi “sebagai pengakuan atas gaya musiknya yang unik, integritas komposisi dan kontribusi yang berpengaruh pada seni penilaian film.”
Aktris Kathy Bates berkata di acara tersebut: “Karyanya tidak dapat dengan mudah diberi label. Apakah yang ia ciptakan jazz? Apakah klasik, kontemporer, populer? Jawabannya adalah ya, itu semua hal itu. Lalo adalah seorang pria Renaissance sejati: seorang pemain di piano, seorang pelukis dengan nada-catatan, seorang konduktor dan komposer yang telah mencetak beberapa film yang paling memori.
Juga malam itu, Schifrin mengatakan, “Menyusun film telah menjadi kegembiraan seumur hidup dan kreativitas. Menerima Oscar kehormatan ini adalah puncak dari mimpi. Ini adalah misi yang dicapai,” katanya kepada penonton yang bersorak di Dolby Theatre.
Schifrin dinominasikan enam kali untuk Oscar termasuk anggukan skor untuk “Cool Hand Luke” (1967), “The Fox” (1968) “Voyage of the Damned” (1976) “The Amityville Horror” (1979) dan “The Sting II” (1983), ditambah nominasi song-tema terlaris untuk “The Competition” (1980), tetapi ia khususnya baik.
Tema “Mission: Impossible” membuatnya mendapatkan dua dari lima penghargaan Grammy dan tiga dari empat nominasi Emmy -nya, dan membawanya ketenaran abadi, tidak hanya untuk serial TV tahun 1960 -an tetapi untuk penggunaannya sepanjang delapan film “Mission” Tom Cruise yang dimulai pada tahun 1996.
Ditanya tentang tema itu, yang ditulis untuk serial mata-mata Bruce Geller yang dipuji secara luas tahun 1966-73 yang dibintangi Peter Graves, Martin Landau dan Barbara Bain, Schifrin pernah berkata, “Saya ingin sedikit humor, ringan, tema yang tidak terlalu serius,” meskipun ia memilih tanda tangan waktu yang tidak biasa karena ada sesuatu yang tidak dikrediksi.
Album soundtrack “Mission: Impossible” yang pertama menjadi terlaris pada tahun 1968, dan temanya mencapai no. 41 di tangga lagu pop Billboard. Lagu dari album “Mission” kedua, “Danube Incident,” telah sering diambil sampelnya dalam lagu-lagu hip-hop dan trip-hop (termasuk “Sour Times” oleh Portishead dan “Prowl” oleh Heltah Skeltah).
Komposer itu kemudian menulis jazz waltz untuk serial mata pribadi Geller “Mannix,” menggunakan moog synthesizer untuk ratapan seperti ambulans untuk “Medical Center,” dan menulis tema TV lain seperti “Starsky & Hutch,” “Most Wanted” dan “Petrocelli.” Dia bahkan membuat penampilan cameo di klub jazz “The Cat,” seri 1960 -an lainnya yang dia cetak yang menampilkan banyak jazz Latin.
Kisah Terkait: Rhapsody in Jazz: An Evening With Lalo Schifrin
Schifrin lahir 21 Juni 1932 di Buenos Aires, putra konser dari Buenos Aires Philharmonic. Dia belajar piano dan, saat menghadiri Universitas Colegio Nacional kota selama tahun 1940 -an, dibayar untuk menyelundupkan catatan jazz Amerika ke negara itu; Mereka dilarang oleh rezim otoriter Juan Peron.
Dia belajar komposisi dengan Juan Carlos Paz dan, sementara di Paris Conservatory mulai tahun 1952, dengan komposer Prancis Olivier Messiaen. Studi klasik siang hari dan pertunjukan malam hari di klub jazz Paris membantu memperkuat teorinya bahwa tembok antara klasik dan jazz bersifat buatan dan harus diruntuhkan.
Kembali ke Buenos Aires pada tahun 1956, ia membentuk band besarnya sendiri. Pertemuan kebetulan dengan jazz Gillespie Gillespie yang hebat di Argentina menyebabkan Schifrin pindah ke AS pada tahun 1958, menjadi pianis dan arranger Gillespie dari tahun 1960 hingga 1962. SCHIFRIN menulis dua karya jazz skala besar untuknya, “Gillespiana,” Gillespiana, dan “Gillespiana, dan” Gillespiana, dan “Gillespiana, dan” Gillespiana, dan “The New Contin,” Gillespiana pada tahun 1960, “Gillespiana pada tahun 1960 dan” The New Contin “. kata komposer.
Dia menandatangani kontrak dengan Verve Records pada tahun 1962 sebagai seniman dan arranger, memenangkan Grammy pertamanya untuk “The Cat,” untuk organis Jimmy Smith, pada tahun 1965 (sementara juga mengatur sesama jazzmen Stan Getz, Cal Tjader, Bob Brookmeyer dan lainnya). Grammy keduanya adalah untuk menyusun “Jazz Suite pada Teks Massal,” sebuah karya 1965 untuk pemain suling Paul Horn yang memenangkan pujian dari para kritikus jazz dan pemimpin agama. LP “Marquis de Sade” yang dinominasikan oleh Grammy, yang menempatkan solois jazz dalam konteks barok dan klasik, menjadi favorit pemujaan.
Reputasi Schifrin sebagai komposer jazz yang inovatif menyebabkan undangan untuk menulis untuk TV dan film. Pindah ke Hollywood pada tahun 1963, ia menulis musik untuk “The Alfred Hitchcock Hour,” “Kraft Suspense Theatre,” “The Man From Paman” dan serial lainnya, bersama dengan film TV yang dibuat untuk TV pertama, “Lihat How Ther Run” pada tahun 1964.
Dia telah menulis skor film di Argentina (“El Jefe,” 1958) tetapi memuji film thriller 1964 “Les Félins” oleh sutradara René Clément, yang ia cetak di Paris, sebagai keberhasilannya yang paling awal dalam film. “Jika Anda membandingkan karier saya dengan sebuah rumah, ‘Les Félins’ akan menjadi fondasi,” katanya.
Film -film berikutnya “The Cincinnati Kid,” “Cool Hand Luke” dan “Bullitt” memamerkan kemampuannya untuk memasukkan jazz dan blues ke dalam konteks orkestra yang lebih tradisional. Pada tahun 1968, “Coogan’s Bluff” memulai serangkaian film dengan sutradara Don Siegel yang termasuk “The Beguiled,” “Dirty Harry” dan “Charley Varrick.” Dia juga mencetak tiga sekuel “Dirty Harry” termasuk “Magnum Force,” “Dampak Tiba -tiba” dan “The Dead Pool.”
Schifrin meneliti musik Asia untuk mencetak klasik Martial-Arts Bruce Lee tahun 1973 “Enter the Dragon,” yang pada gilirannya menginspirasi sutradara Brett Ratner, 25 tahun kemudian, untuk mempekerjakan komposer untuk trio komedi aksi “Rush Hour”. Di antara film -film tahun 70 -an lainnya, ia menggunakan bagian -bagian paduan suara futuristik untuk George Lucas ‘”THX 1138,” suara Renaissance untuk “The Four Musketeers,” dan memberikan suasana karnaval yang menyenangkan untuk “Rollercoaster.” Dia mencetak film terakhir Sam Peckinpah, “The Osterman Weekend” (1983) dan meraih kembali ke akar Argentina untuk “Tango” karya Carlos Saura (1998).
Schifrin menulis musik untuk lebih dari 40 film TV dan miniseri termasuk “Penerbangan Doomsday” 1966 yang kontroversial, tentang seorang gila yang menyembunyikan bom di atas pesawat komersial; dan tahun 1980-an dan 90-an multi-pihak “Princess Daisy,” “AD,” “Out on a Limb,” “Seorang Wanita Bernama Jackie” dan “Don Quixote.” Serial TV lain yang ia tulis tema termasuk “Blue Light,” “The Young Lawyers,” “Planet of the Apes,” “Bronk” dan “Glitter.”
Dia juga mencetak beberapa film dokumenter termasuk “The Hellstrom Chronicle” dan dokumen TV seperti “Pembuatan Presiden 1964” dan “The Rise and Fall of the Third Reich,” yang terakhir dia berubah menjadi cantata dramatis yang dilakukan di Hollywood Bowl pada tahun 1967.
Karya Konser Schifrin termasuk “Cantos Aztecas (Songs of the Aztecs)”; Dua konser piano, dua konser gitar, konser biola dan banyak karya simfonik dan kamar lainnya. Dia menulis beberapa medley untuk tiga tenor (Luciano Pavarotti, Plácido Domingo, José Carreras) pada 1990 -an dan awal 2000 -an. Dan pada tahun 1993, ia meluncurkan serangkaian rekaman “Jazz Meets the Symphony” untuk orkestra Ensemble dan solois jazz top, yang menghasilkan tujuh album dan mendapatkan empat lagi dari 19 nominasi Grammy -nya.
Selama akhir 1980 -an dan 1990 -an ia juga menjabat sebagai Direktur Musik Paris Philharmonic dan Glendale (California) Symphony. Pada tahun 1998, ia memulai label rekamannya sendiri, Aleph, yang memproduksi beberapa album jazz dan orkestra terkenal termasuk “Latin Jazz Suite” yang dinominasikan Latin Grammy dan “Letters From Argentina.” Dia memenangkan Grammy Latin 2010 untuk komposisi klasiknya “Pampas.”
Karya besar terakhir Schifrin adalah kolaborasi dengan sesama komposer Argentina Rod Schejtman: “Long Live Freedom,” sebuah simfoni 35 menit yang didedikasikan untuk negara mereka yang memulai debutnya 5 April di Teatro Colón di Buenos Aires.
Schifrin menulis autobiografi, “Mission Impossible: My Life in Music,” pada tahun 2008. Ketika ia menulis saat itu: “Dalam musik, pilihannya tidak terbatas. Kemungkinan kombinasi suara dengan instrumen akustik dari orkestra simfoni yang terjadi di lapangan, atau sebuah goreng yang belum ada di bidang yang belum dikabarkan. dieksplorasi. “
Korban selamat selain istrinya Donna termasuk tiga anak (William Schifrin dan istri Lissa, Frances Schifrin dan suaminya John Newcombe, Ryan Schifrin dan istri Theresa) dan empat cucu.
