Danny Boyle adalah sutradara yang dikenal karena penggunaan musiknya yang luar biasa untuk mencetak kunci – dan sekarang ikon – adegan dalam film -filmnya. Pikirkan “nafsu untuk hidup” Iggy Pop dalam “Trainspotting” ketika Ewan McGregor memukul jalan-jalan Edinburgh atau momen penutupan film yang diputar sebagai trek yang ditentukan oleh ERA Dunia Bawah Dunia “Born Slippy”. Bahkan, pikirkan sebagian besar soundtrack “Trainspotting”. Tapi kemudian ada lagu AR Rahman, lagu Air-in-the-Air “Jai Ho!” Dari “Finale Millionaire Slumdog, John Murphy yang membangkitkan semangat“ Adagio in D minor ”dari“ Sunshine ”(dan banyak film lain lainnya) dan God Speed You Black Emperor“ East Hastings ”, terdengar sebagai Cillian Murphy yang terkenal berkeliaran di jalan -jalan di London yang sepi pada awal” 28 hari kemudian. ”
Menurut band Skotlandia, The Young Fathers, Boyle adalah “King of the Needle Drops,” dan seseorang yang dapat melempar musik – dan kadang -kadang bukan musik yang Anda harapkan – ke dalam adegan dan memastikan itu selamanya dicetak dalam ingatan Anda. Jadi ketika mereka diminta oleh sutradara untuk melakukan soundtrack sekuel horornya yang telah lama ditunggu-tunggu “28 tahun kemudian,” itu-hampir-no-brainer.
Tiga bagian-yang memenangkan Hadiah Merkurius untuk album debut mereka “Dead” pada tahun 2014 dan terdiri dari Massaquoi yang paduan, Kayus Bankole dan Graham ‘G’ Hastings-telah bekerja dengan Boyle sebelumnya, menulis lagu “Only God Tahu” untuk sekuel “Trainspot” 2017 “T2 Trainspotting.” Sutradara menggambarkannya sebagai “The Heartbeat of the Film” (dan menggunakan lima lagu lain oleh band di soundtrack).
Tapi “28 tahun kemudian” menandai film pertama ayah muda itu yang telah mereka tulis skor – sesuatu yang sekarang digambarkan Hastings sebagai tugas “jauh lebih sulit daripada membuat album.”
Berbicara dengan Variasi Dari studio seperti gudang mereka di Edinburgh, Hastings dan Bankole mendiskusikan kegembiraan bekerja sebagai pembuat film yang cukup jujur untuk mengatakan ketika dia tidak berpikir ada sesuatu yang akan berhasil tetapi memiliki selera untuk memastikan Anda ingin mendengarkannya.
Anda menulis beberapa musik untuk sekuel “Trainspotting” Danny Boyle hampir satu dekade yang lalu. BAGAIMANA BAGAIMANA BAGAIMANA MENGUMPULKAN PENULISAN SELURUH SOUNGTRACK UNTUK “28 tahun kemudian”?
Graham Hastings: Kami menulis satu lagu untuk film ini, tetapi ia menggunakan banyak dari katalog kami. Dia mengundang kami ke lokasi syuting – jadi kami sudah mengenalnya sebentar. Kemudian kami memainkan pertunjukan di Royal Albert Hall dan dia ada di sana dan segera setelah itu memberi tahu kami bahwa dia akan menyukai kami untuk menyuarakan film berikutnya. Kami tidak tahu apa itu tetapi kami tertarik karena Danny. Kami mengadakan pertemuan dengannya dan dia memberi tahu kami apa itu dan itu agak membuat kami penasaran. Seperti apa gagasan tentang kita yang menjadi kelompok pop aneh semacam ini dan melamar bagaimana dia biasanya melakukan tetes jarum. Juga, pada saat yang sama, ada sesuatu yang lebih seperti skor saat perlu. Dia datang ke sini ke Edinburgh dan kami seperti, oke, mari kita lakukan. Karena kami hampir siap untuk mulai membuat album lain. Dan saya pikir kami ingin mencoba ini, yang berbeda, tetapi jauh lebih sulit daripada membuat album.
Ini adalah soundtrack pertama Anda. Apakah Anda pernah memiliki tawaran sebelumnya? Apakah itu harus menjadi sesuatu yang istimewa – sesuatu untuk Danny?
Hastings: Kami memiliki penawaran untuk teater dan film dan barang -barang beberapa kali. Hal -hal yang sebenarnya kami sukai, tetapi itu tidak pernah benar -benar berhasil karena waktu. Itu tidak benar -benar seperti, oh, kita perlu melakukan skor. Tapi kami selalu merasa musik kami harus digunakan lebih banyak, karena ini cukup sinematik. Saya melakukan sesuatu, karena itu Danny, itu adalah bagian besar darinya. Ada tautan ke cara kerja dia dan bagaimana kita bekerja dan tidak berharga. Dia sering memotong musik, tapi itu bukan hal yang sudah selesai sampai selesai dan Anda tidak menguntungkan itu. Cara kami bekerja adalah Anda tidak mengetahui apa yang akan Anda buat-Anda memutuskan setelah itu membuat apa adanya. Jelas film membutuhkan naskah, tapi dia sangat terbuka dan sangat jujur.
Bankole: Bagian penting adalah bahwa ia berani jujur. Dan saya akan mengatakan 50% dari alasan mengapa kami memutuskan untuk melakukan skor adalah karena Danny dan bagian lain ingin menggunakan lengan kreatif kami dan melihat apa yang mungkin didorong. Itu adalah pertama kalinya kami bekerja dengan orkestra besar dengan kuartet string dan hal-hal seperti itu … memiliki 60-plus rakyat memainkan musik yang Anda buat.
Apa yang Anda maksud dengan ‘kejujuran’?
Bankole: Dia memberi tahu kita ketika dia tidak menyukainya. Sungguh melegakan ketika dia datang ke sini untuk pertama kalinya dan apakah kami memainkannya dan dia hanya pergi, ‘Saya tidak berpikir itu berhasil.’ Saya ingat berpikir ‘ini akan menjadi baik.’ Saya tidak suka ketika orang terlalu baik tentang hal -hal. Kami sangat menikmati kritik, terutama saat konstruktif dan datang dari seseorang yang Anda kenal memiliki selera. Kejujuran itu menuduh Anda.
Catatan apa yang dia berikan tentang apa yang dia inginkan dari film?
Hastings: Semuanya dapat berubah seiring berjalannya waktu. Tapi Danny adalah raja tetes jarum. Tidak ada sutradara lain yang saya tahu siapa yang bisa menyesuaikan musik yang mengubah adegan dan membuat Anda mengingatnya untuk waktu yang lama berdasarkan musik. Jadi dia agak memberi kami pemerintahan gratis untuk benar -benar membuat lagu daripada hanya suara. Dan itu, bagi kami, cukup unik dan cukup mengagumkan. Jadi itu seperti, mari kita lakukan beberapa vokal dan membuat beberapa lagu seperti itu didasarkan pada saat ini atau benar -benar jauh atau apa pun – mari kita buat beberapa lagu dan lihat apakah kita dapat menjatuhkannya ke dalam film.
Bankole: Kadang -kadang Anda hanya akan keluar dengan keinginan dan melakukan sesuatu yang tidak ada dalam catatan sama sekali. Dan yang harus Anda pikirkan adalah, jika itu bagus, Anda akan menyukainya dan bekerja dengan Danny memberi Anda ruang lingkup itu. Anda mengenalnya sampai batas tertentu tetapi Anda juga tahu film -filmnya, dan Anda tahu bagaimana dia begitu pandai menempatkan apa yang mungkin dianggap sebagai karya musik yang salah di atas adegan dan mengubah bagaimana perasaan adegan itu. Apalagi dengan film asli. Ada saat -saat dalam soundtrack “28 Days Later” yang benar -benar menonjol dan saya masih ingat.
Ketika Anda sedang menonton film dan mencoba memutuskan kapan harus memiliki momen-momen drop jarum Danny klasik ini, apa yang menonjol?
Hastings: Cara kita bekerja selalu menyedot dan melihat. Kami tidak tahu apa yang akan terjadi. “Tanah yang dijanjikan, yang berada di awal film, dan” rendah “yang segera setelah itu, beberapa lagu di mana sebenarnya ada ayat yang nyata, berasal dari sesi -sesi itu. Tetapi karena kami tidak ingin terjebak dalam elemen yang sebenarnya dan tetap ada di ruangan itu dan tetap seperti itu. Film seperti ini hebat.
Film ini jelas memiliki beberapa elemen horor besar dengan pengisian yang terinfeksi, tetapi juga beberapa momen lembut dengan keluarga dan kemudian adegan yang sangat emosional menjelang akhir film. Adakah yang menonjol sebagai sangat menantang untuk soundtrack?
Hastings: Pasti ada isyarat yang lebih menantang. Yang terakhir yang Anda sebutkan adalah momen bahwa, sebelum kami sampai pada titik orkestrasi, saya pikir memiliki sekitar 10 upaya untuk menjabarkannya. Itu adalah tempat di mana Danny akan datang dan berdiri di belakang kami dan mendengarkan dan kemudian berkata, ‘Itu bagus, tapi itu tidak benar.’ Ada beberapa kali ketika kami berpikir, ‘Kami sudah berhasil kali ini!’
Bankole: Saya akan meletakkan lapisan gula di atas kue indah yang telah dibuat Graham dan hanya mengatakan bahwa di sini adalah saat -saat yang menantang di mana kami harus mendorong diri kami untuk sampai ke tempat yang tepat untuk adegan itu. Tapi Eevery Step of the Way untuk sampai ke sana bermanfaat karena hasil akhirnya.
